提香全部影視作品
 酒神巴庫斯與阿里阿德涅 | 《酒神巴克斯與阿里阿德涅》以古希臘羅馬神話故事為題材，講述的是希臘神話中酒神巴克斯與克里特島公主阿里阿德涅一見鐘情的故事。被希臘王子忒修斯拋棄的阿里阿德涅在海島上悲痛欲絕之時(shí)，碰到了酒神巴克斯，巴克斯對她一見傾心。這幅畫所畫的是公主阿里阿德涅初見巴克斯時(shí)的場面。畫面中，巴庫斯縱身從坐車上飛向阿里阿德涅，給觀眾帶來巨大的視覺沖擊力，成為畫面的突出中心。在畫面左側(cè)，是美麗的少女阿里阿德涅，她身穿藍(lán)色的外衣，一條醒目的紅色絲帶纏繞在身上，顯得十分有活力氣息。畫面右側(cè)是充滿動勢的人群，活躍在這片森林草地上。背景是淡藍(lán)色的天空和潔白的云朵，給人以純凈、美好的感覺。畫家將整個(gè)前景人物以暖色調(diào)處理，以明凈的藍(lán)天大海作為襯托，營造出一種輕松、浪漫、夢幻的意境。 |
| 神的盛宴 | - |
| 拿手套的男人 | 《拿手套的男子》是提香最著名的肖像畫之一。畫中的男青年被刻畫得細(xì)膩生動，人物面部輪廓柔和，在深色背景和衣服的襯托下，頭部和雙手顯得突出而生動。 在黑色的背景下，少年目光投向右邊，凝神沉思，展現(xiàn)出四分之三的側(cè)面輪廓，臉上洋溢著青春的氣息。 他身著黑色外袍，配搭帶有細(xì)小褶飾的白色高領(lǐng)內(nèi)衣。藍(lán)寶石珍珠項(xiàng)鏈與戒指顯示了他的貴族身份，皮質(zhì)的手套更是優(yōu)雅紳士的基本配件。 提香非常注重對體現(xiàn)人物性格的部位進(jìn)行刻畫，充分捕捉人物相貌中最美好的細(xì)節(jié)特征。他以純熟的油畫技巧，處理畫面的明暗關(guān)系，筆下的青年，不僅外表肖似，還體現(xiàn)出人物的性格、氣質(zhì)和時(shí)代風(fēng)貌。 |
| 戴安娜和阿克泰翁 | 《戴安娜和阿克泰翁》講述的是一個(gè)希臘神話故事：阿克泰翁是底比斯國的王子，一日中午，這位年輕王子在打獵時(shí)不小心誤闖了黛安娜休息玩水的地方，看到了正在洗澡的女神。他被戴安娜的美麗震驚了，呆呆著一動不動，而女神戴安娜則非常憤怒被人看到，她把阿克特翁變成了一頭雄鹿，于是可憐的阿克泰翁被自己帶來的獵犬給撕碎了。作品《戴安娜和阿克泰翁》描繪的正是阿克泰翁誤入女神沐浴之地的場景。畫面中的阿克泰翁正背著弓箭，掀開紅色的簾布，向女神戴安娜走去，女神的侍女們看到了這個(gè)男子的突然出現(xiàn)都顯得十分緊張和措手不及，她們中有的迅速躲了起來，有的則連忙為自己的主人披上衣物。戴安娜坐在石凳上，雙手舉著一塊白色的布，表情憤怒。提香在這幅作品中主要用紅、黃兩種色調(diào)處理畫面，畫中的人物身體都被強(qiáng)烈的光線映照著，看上去十分夢幻。人物表情、動作定格在一個(gè)瞬間，使得畫面充滿一種動態(tài)與靜態(tài)的結(jié)合之美。 |
| 阿克泰翁的死 | 《阿克泰翁之死》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期畫家提香的晚期作品，這幅畫很可能是畫家在1559年6月寫給西班牙專員菲利普二世的信中說他已經(jīng)開始并希望完成的兩幅畫之一(其中一幅他稱之為《被獵犬咬傷》)。然而，提香關(guān)于這幅畫的大部分工作可能可以追溯到1560年代晚期，但是也有一些來自1570年代的潤飾。提香似乎并未完成它，這幅畫一直保存在他的畫室里，直到去世。對于它是否完成有相當(dāng)大的爭論，就像其他非常晚作品一樣，比如馬西阿斯的墜落，然而不同的是它有一個(gè)簽名，或許是完成的跡象。 這幅畫是提香關(guān)于狄安娜和阿克泰翁故事的悲劇性的描繪,大約是對羅馬詩人奧維德的描述的變形: 阿克泰翁在林中不小心撞見了正在沐浴的赤裸的狄安娜，被她變成一只雄鹿，然后被自己的獵犬咬死。畫中的狄安娜酥胸半露，舉起手中的弓追擊被自己獵犬攻擊的阿克泰翁。奧維德的敘述中并沒有包括戴安娜本人對亞克托安的追擊，也不包括向他射箭，不過在其他一些經(jīng)典的記述中，她確實(shí)在追捕他。她似乎剛射出一支箭，但畫中沒有箭的痕跡，弓弦也看不見。這另外，位女神的頭發(fā)上沒有小新月的特征，這讓一位早期評論家感到困惑。 |
| 自畫像 | 提香一生中留下的自畫像并不多。這一幅油畫自畫像是他晚年的作品，描繪了畫家七十多歲的面容形態(tài)。此畫完成于1562年，現(xiàn)珍藏于德國柏林畫廊。作品以寫實(shí)的、逼真的方式描述了提香年老時(shí)的樣貌，反映了他的內(nèi)心世界。在畫中，提香穿著一件白色襯衣，外搭著黑色的夾克外套。他的右手搭在一張木桌上，左手?jǐn)v著大腿?；野咨臐饷芎幼尞嫾铱瓷先ビ幸环N雖老而健壯的感覺。他戴著一頂黑色帽子，臉上布滿了皺紋，而雙眼卻炯炯有神，凝望著遠(yuǎn)方。在他的眼神中，我們可以感覺到一種歷經(jīng)歲月的滄桑感，但其中依然有畫家對于人生的自信和期待。這是一位和藹可親又富于尊嚴(yán)、令人贊嘆的藝術(shù)家形象。 |
| 佩薩羅圣母（局部） | 在提香之前的“圣母子”題材作品中，圣母子都是位于畫面中心的位置。然而，在《佩薩羅圣母》一作中，懷抱耶穌的圣母位于畫面右上方，而不是出現(xiàn)在畫面中央，這樣的構(gòu)圖在此前同類題材作品中簡直聞所未聞。圣彼得坐在寶座下的臺階上，作為他尊嚴(yán)標(biāo)記的鑰匙隨意地放在了臺階上。 《佩薩羅圣母》以其鮮艷的色彩和對細(xì)節(jié)的精心描繪而著稱?！巴崴巩嬇伞?注重色彩的傳統(tǒng)，在提香手中被注入了新的生命。他的這場繪畫冒險(xiǎn)，也在最終完成的畫作中獲得徹底的成功。 |
| 佩薩羅圣母 | 在提香之前的“圣母子”題材作品中，圣母子都是位于畫面中心的位置。然而，在《佩薩羅圣母》一作中，懷抱耶穌的圣母位于畫面右上方，而不是出現(xiàn)在畫面中央，這樣的構(gòu)圖在此前同類題材作品中簡直聞所未聞。圣彼得坐在寶座下的臺階上，作為他尊嚴(yán)標(biāo)記的鑰匙隨意地放在了臺階上。 《佩薩羅圣母》以其鮮艷的色彩和對細(xì)節(jié)的精心描繪而著稱?！巴崴巩嬇伞?注重色彩的傳統(tǒng)，在提香手中被注入了新的生命。他的這場繪畫冒險(xiǎn)，也在最終完成的畫作中獲得徹底的成功。 |
| 圣母升天（局部） | 油畫《圣母升天》是畫家提香為圣瑪利亞·代·弗拉里教堂畫的祭壇畫，完成于1518年，現(xiàn)珍藏于圣方濟(jì)會榮耀圣母圣殿。 作品中描繪的是圣母復(fù)活、升入天堂，上帝俯身迎接的喜樂場面。畫面可大致分為三個(gè)部分。在畫面的最上方的是上帝，他以一種鷹一般下沖的形象出現(xiàn)在天空，在眾人之上。畫面中央的圣母身著紅衣，被風(fēng)及圍成環(huán)狀的天使們推擁而上，圣母沐浴在琉璃黃色的光影中，衣袂飄飄，激動地張開雙臂迎接上帝。畫面下方的是俯首觀看的圣徒們，他們似乎想要向上，也追隨升天的圣母。提香在這幅作品中設(shè)計(jì)了巧妙的構(gòu)圖，上帝與小天使美妙的弧度構(gòu)成一個(gè)圓，而圣母正好位于圓的中心，上帝與圣徒的兩股力量即交匯于此，從而整個(gè)畫面充滿了戲劇性的沖突又兼具理想化的和諧。此外，整副作品的畫面色彩溫暖富麗、光華燦爛。圣母身著紅、藍(lán)二色長袍，美麗和諧又充滿象征的含義，身后的萬丈金光使她那單純的形體具有一種神圣之感。整幅畫面擁有史詩般的恢宏氣魄，感人至深。 |
| 圣母升天 | 油畫《圣母升天》是畫家提香為圣瑪利亞·代·弗拉里教堂畫的祭壇畫，完成于1518年，現(xiàn)珍藏于圣方濟(jì)會榮耀圣母圣殿。作品中描繪的是圣母復(fù)活、升入天堂，上帝俯身迎接的喜樂場面。畫面可大致分為三個(gè)部分。在畫面的最上方的是上帝，他以一種鷹一般下沖的形象出現(xiàn)在天空，在眾人之上。畫面中央的圣母身著紅衣，被風(fēng)及圍成環(huán)狀的天使們推擁而上，圣母沐浴在琉璃黃色的光影中，衣袂飄飄，激動地張開雙臂迎接上帝。畫面下方的是俯首觀看的圣徒們，他們似乎想要向上，也追隨升天的圣母。提香在這幅作品中設(shè)計(jì)了巧妙的構(gòu)圖，上帝與小天使美妙的弧度構(gòu)成一個(gè)圓，而圣母正好位于圓的中心，上帝與圣徒的兩股力量即交匯于此，從而整個(gè)畫面充滿了戲劇性的沖突又兼具理想化的和諧。此外，整副作品的畫面色彩溫暖富麗、光華燦爛。圣母身著紅、藍(lán)二色長袍，美麗和諧又充滿象征的含義，身后的萬丈金光使她那單純的形體具有一種神圣之感。整幅畫面擁有史詩般的恢宏氣魄，感人至深。 |
| 花神 | 提齊安諾·維伽略被譽(yù)為西方油畫之父，是意大利文藝復(fù)興后期威尼斯畫派的代表畫家。在古羅馬神話中，花神是智慧、美，也是愛情。每年4月28日至5月3日是意大利傳統(tǒng)的花神節(jié)。在這六天里人們舉行各種慶祝活動，用玫瑰裝飾自己的一切，甚至是自己心愛的動物?；ㄉ裨谌藗兊男哪恐?，是美滿幸福的象征。提香的《花神》是一幅人物肖像畫，畫中女人手持花束，她轉(zhuǎn)身俯視，目光專注，陷入沉思，寬松的衣服從左肩滑落，左手緊捏著衣服的一角，露出潔白的古羅馬式內(nèi)衣，金色秀發(fā)披散在肩上，給人以莊重典雅之感。據(jù)說畫中的女人是提香當(dāng)時(shí)的情人，提香借神話之名，來表達(dá)對情人的愛慕之情。提香也是借這幅畫表達(dá)對中世紀(jì)禁欲主義的抨擊，贊美女性人體之美。提香是一位色彩大師，他特別強(qiáng)調(diào)色彩的和諧，繪畫筆觸要服從于色彩與光線對比的需要，筆觸不僅要刻畫對象的質(zhì)感，同時(shí)筆觸的動態(tài)起著塑造形體結(jié)構(gòu)和傳達(dá)情緒的作用。 |
| 懺悔的抹大拉瑪麗亞 | - |
| 圣母憐子圖 | 威尼斯派畫家提香盡管出生年份不詳，但他確實(shí)有著很長的壽命。 1576年至1577年威尼斯又爆發(fā)一次鼠疫，這時(shí)的提香已經(jīng)八十多歲了，或許是年紀(jì)大了，生命力如此頑強(qiáng)的他也沒能躲過這次的鼠疫，他在1576年8月27日離開了這個(gè)世界。 他在世時(shí)創(chuàng)作的最后一幅畫《圣母憐子圖》，畫面中充滿了恐懼，描繪了一個(gè)黑暗、潮濕、冰冷的房間，沒有任何的自然光。耶穌因?yàn)楸会斣谑旨苌隙チ松?，圣母瑪麗亞（耶穌的母親）在跪著的那位紅袍男子的幫助下支撐著耶穌的身體。此外，這個(gè)身披紅袍的人物也有人認(rèn)為是畫家提香的自畫像，他跪在耶穌面前，一幅虔誠和擔(dān)憂的模樣，那個(gè)時(shí)候鼠疫已經(jīng)蔓延了威尼斯。 也許晚年的提香意識到自己行將就木，所以畫了這幅充滿恐懼和死亡意象的畫，也是他所有作品中唯一色彩陰暗并帶有恐怖色彩的作品。歷史上，這幅畫曾被解釋為是提香的精神性遺言。 |
| 老人肖像（紅衣主教彼得羅·本博） | - |
| 馬坎托尼奧·特雷維薩尼肖像 | - |
| 穿盔甲的阿方索·德·阿瓦羅斯和仆從的肖像 | - |
| 納稅錢 | - |
| 穿白裙的女士肖像 | - |
| 畫家與棕櫚樹肖像 | - |
| 天使 | - |