陳乃斌
基本介紹
藝術(shù)家簡介編輯本段 陳乃斌，山東濟南人，生于1943年。1960年畢業(yè)于濟南美術(shù)學(xué)校，現(xiàn)為濟南市美術(shù)家協(xié)會會員、山東省美術(shù)家協(xié)會會員、北京工筆畫會會員，并任濟南市工藝美術(shù)研究所副所長、山東齊白石藝術(shù)研究院研究員。幾十年來，陳乃斌先生潛心從事美術(shù)設(shè)計和傳統(tǒng)國畫創(chuàng)作，尤擅長仕女人物畫，其作品工寫兼?zhèn)?，技巧嫻熟，筆墨流暢，氣韻靈動，人物造型優(yōu)美大方，具有濃郁鮮明的意趣，自成風(fēng)格，雅俗共賞。 陳乃斌先生創(chuàng)作的工筆人物畫，線條清晰，造型優(yōu)美，質(zhì)地淳樸，氣韻非凡，在借鑒前人名家的基礎(chǔ)上，又有自己的獨到之處。《八大觀世音》、《九天仙歌圖》等作品，都在美術(shù)界為人稱道。 陳乃斌先生自幼酷愛京劇藝術(shù)，還時常登臺客串角色。這種對京劇藝術(shù)的癡迷，也反映在他的繪畫作品中。寫意風(fēng)格的系列作品《京劇人物畫》，取材于《二進宮》、《貴妃醉酒》、《白蛇傳》、《霸王別姬》等經(jīng)典劇目，運用大膽的夸張、豐富的想像，使尺幅與舞臺融為一體，在畫界備受好評。 陳先生的作品多次參展獲獎，并受到書畫界名宿潘絜茲、歐陽中石、沈鵬、孫瑛等大師的高度稱贊。其作品不但在國內(nèi)享有盛譽，還被日本、韓國、新加坡、馬來西亞等國家的博物館和收藏家珍藏。 評論文章編輯本段 近年來，陳乃斌戲曲人物畫因獨特的題材表現(xiàn)，受到廣大票友、書畫愛好者、收藏人士及演藝界名人的青睞，掀起了一股收藏?zé)岢?。中國戲曲由于其悠久的歷史而成為中國國粹中最為精彩的內(nèi)容之一，同時,這一精彩的內(nèi)容不斷地在藝術(shù)家的筆下被闡發(fā)。由于專門從事這一題材創(chuàng)作的畫家并不多，所以,我是先認識陳乃斌的畫而后見其人的。記的前幾年，報紙上常有戲劇人物畫發(fā)表。我是專門研究戲曲的，便對這些戲畫格外注意，作者陳乃斌的名字便也記在心頭。在一次藝術(shù)活動中,偶然遇到他，我才得識廬山面目。寒喧幾句后，感到他是一個不事張揚的人。隨后幾次接觸，特別是走進他的畫室，翻看一大堆展示他從藝事跡和藝術(shù)成果的各種文章、證書時，不禁對這位執(zhí)著追求藝術(shù)而又保持高潔情操的中年畫家肅然起敬。同時，他畫案上那一幅墨跡未干、惟妙惟肖的戲曲人物畫，使得內(nèi)行人一看便知是個懂戲的主兒畫的戲畫。觀賞陳乃斌的戲曲人物畫，我覺得具有這么三大特色：一是選取在民間幾乎家喻戶曉、膾炙人口的戲曲為題材，盡心篩選人物角色,重點刻畫人物的霎那間的神態(tài)和人物關(guān)系，使之在畫面上亮相定型?！哆B環(huán)計》說得是呂布戲貂蟬。作品畫出呂布以翎子“戲”貂蟬，呂布之得意放肆，貂蟬故作掩飾，王允側(cè)身佯作回避,都畫得神情畢肖。三個人物的神態(tài)，準確到位?！顿F妃醉酒》里的楊玉環(huán)醉態(tài)斜身，而高力士跪在一邊一副奴才相，畫出了二人的人物關(guān)系。而《武松打店》里的孫二娘被打倒在地，一支匕首查在項旁,這是戲中最精彩處。陳乃斌能夠抓住戲核，是因為他懂戲,對戲“滿腹經(jīng)綸，如數(shù)家珍”。二是強調(diào)人物的動態(tài)造型，一招一式，很合舞臺上的板眼節(jié)奏。陳乃斌的戲劇人物畫，彌漫著風(fēng)火之勢，灼灼炙人，這是因為畫中人物均在戲的沖突之中有一種強烈的動感，形態(tài)動作以夸張之勢顯現(xiàn)出來。如《白蛇傳》，許仙倒地，青蛇舉雙劍要殺許仙，白蛇左手擋小青,右手顧及許仙。這組造型，充滿了矛盾沖突，人物均在激烈的動態(tài)之中。再如《投軍別窯》，你看王寶釵仰首舉臂，那痛苦難舍的樣子實在感人。薛平貴一個箭步，那姿態(tài)，充滿了無奈的離別之恨，且透出大將風(fēng)范。戲劇人物畫，畫人物神情，自然要畫人物形態(tài)動作，以形現(xiàn)神。陳乃斌知道這個形神關(guān)系，并且夸張地畫出人物的形態(tài)，這是抓住了戲劇人物畫的真髓，唯其如此，戲劇人物畫才有看頭。三是筆畫之趣。用國畫之法畫戲劇人物，自然有一個筆墨學(xué)問。陳乃斌的戲劇人物畫在筆墨運用上是勾線兼用墨彩。有時以墨造型，整個畫面，清淡韻雅，既顯出色彩的豐富多變，又顯得簡約清透。如《霸王別姬》，霸王以墨為主，卻用的濃淡有致，而霸王的兩條紅穗，紅盔，紅劍穗,也紅的清韻，與黑色整體造型相配和諧。虞姬以淡紫為主與霸王形成的紅黑顏色對比，色彩搭配相互穿插，渾為一體?！段鲙洝氟L鶯著淡紫，紅娘著淡綠，張生著淡墨，色彩清清宜人。而且透出一種靈動輕盈的墨趣。國畫的用墨實在是檢驗一個畫家的重要方面，無論人物造型如何生動，如果沒有用墨的趣味和美感，算不得一幅好畫，或許可以說，沒有筆墨的神韻就沒有人物的神韻。筆墨之于畫，頗像演技之于演員，它本身具有一種相對獨立的審美品格，陳乃斌戲劇人物畫的筆墨，即有這種相對獨立的審美韻味，我欣賞這種雅致淡遠的筆墨之風(fēng)。戲味、韻味、趣味構(gòu)成了陳乃斌戲劇人物畫的鮮明特點，這也使他的畫達到了令人品嚼、嚼之有味的高度，因此，受到廣大群眾的喜愛也就不足為怪了。 代表作品編輯本段 陳乃斌戲曲人物畫《貴妃醉酒》[1]陳乃斌戲曲人物畫《霸王別姬》[2] 詞條圖冊編輯本段 個人風(fēng)采(2張)
藝術(shù)家簡介
陳乃斌，山東濟南人，生于1943年。1960年畢業(yè)于濟南美術(shù)學(xué)校，現(xiàn)為濟南市美術(shù)家協(xié)會會員、山東省美術(shù)家協(xié)會會員、北京工筆畫會會員，并任濟南市工藝美術(shù)研究所副所長、山東齊白石藝術(shù)研究院研究員。幾十年來，陳乃斌先生潛心從事美術(shù)設(shè)計和傳統(tǒng)國畫創(chuàng)作，尤擅長仕女人物畫，其作品工寫兼?zhèn)洌记蓩故?，筆墨流暢，氣韻靈動，人物造型優(yōu)美大方，具有濃郁鮮明的意趣，自成風(fēng)格，雅俗共賞。 陳乃斌先生創(chuàng)作的工筆人物畫，線條清晰，造型優(yōu)美，質(zhì)地淳樸，氣韻非凡，在借鑒前人名家的基礎(chǔ)上，又有自己的獨到之處?！栋舜笥^世音》、《九天仙歌圖》等作品，都在美術(shù)界為人稱道。 陳乃斌先生自幼酷愛京劇藝術(shù)，還時常登臺客串角色。這種對京劇藝術(shù)的癡迷，也反映在他的繪畫作品中。寫意風(fēng)格的系列作品《京劇人物畫》，取材于《二進宮》、《貴妃醉酒》、《白蛇傳》、《霸王別姬》等經(jīng)典劇目，運用大膽的夸張、豐富的想像，使尺幅與舞臺融為一體，在畫界備受好評。 陳先生的作品多次參展獲獎，并受到書畫界名宿潘絜茲、歐陽中石、沈鵬、孫瑛等大師的高度稱贊。其作品不但在國內(nèi)享有盛譽，還被日本、韓國、新加坡、馬來西亞等國家的博物館和收藏家珍藏。
評論文章
近年來，陳乃斌戲曲人物畫因獨特的題材表現(xiàn)，受到廣大票友、書畫愛好者、收藏人士及演藝界名人的青睞，掀起了一股收藏?zé)岢?。中國戲曲由于其悠久的歷史而成為中國國粹中最為精彩的內(nèi)容之一，同時,這一精彩的內(nèi)容不斷地在藝術(shù)家的筆下被闡發(fā)。由于專門從事這一題材創(chuàng)作的畫家并不多，所以,我是先認識陳乃斌的畫而后見其人的。記的前幾年，報紙上常有戲劇人物畫發(fā)表。我是專門研究戲曲的，便對這些戲畫格外注意，作者陳乃斌的名字便也記在心頭。在一次藝術(shù)活動中,偶然遇到他，我才得識廬山面目。寒喧幾句后，感到他是一個不事張揚的人。隨后幾次接觸，特別是走進他的畫室，翻看一大堆展示他從藝事跡和藝術(shù)成果的各種文章、證書時，不禁對這位執(zhí)著追求藝術(shù)而又保持高潔情操的中年畫家肅然起敬。同時，他畫案上那一幅墨跡未干、惟妙惟肖的戲曲人物畫，使得內(nèi)行人一看便知是個懂戲的主兒畫的戲畫。觀賞陳乃斌的戲曲人物畫，我覺得具有這么三大特色：一是選取在民間幾乎家喻戶曉、膾炙人口的戲曲為題材，盡心篩選人物角色,重點刻畫人物的霎那間的神態(tài)和人物關(guān)系，使之在畫面上亮相定型?！哆B環(huán)計》說得是呂布戲貂蟬。作品畫出呂布以翎子“戲”貂蟬，呂布之得意放肆，貂蟬故作掩飾，王允側(cè)身佯作回避,都畫得神情畢肖。三個人物的神態(tài)，準確到位?！顿F妃醉酒》里的楊玉環(huán)醉態(tài)斜身，而高力士跪在一邊一副奴才相，畫出了二人的人物關(guān)系。而《武松打店》里的孫二娘被打倒在地，一支匕首查在項旁,這是戲中最精彩處。陳乃斌能夠抓住戲核，是因為他懂戲,對戲“滿腹經(jīng)綸，如數(shù)家珍”。二是強調(diào)人物的動態(tài)造型，一招一式，很合舞臺上的板眼節(jié)奏。陳乃斌的戲劇人物畫，彌漫著風(fēng)火之勢，灼灼炙人，這是因為畫中人物均在戲的沖突之中有一種強烈的動感，形態(tài)動作以夸張之勢顯現(xiàn)出來。如《白蛇傳》，許仙倒地，青蛇舉雙劍要殺許仙，白蛇左手擋小青,右手顧及許仙。這組造型，充滿了矛盾沖突，人物均在激烈的動態(tài)之中。再如《投軍別窯》，你看王寶釵仰首舉臂，那痛苦難舍的樣子實在感人。薛平貴一個箭步，那姿態(tài)，充滿了無奈的離別之恨，且透出大將風(fēng)范。戲劇人物畫，畫人物神情，自然要畫人物形態(tài)動作，以形現(xiàn)神。陳乃斌知道這個形神關(guān)系，并且夸張地畫出人物的形態(tài)，這是抓住了戲劇人物畫的真髓，唯其如此，戲劇人物畫才有看頭。三是筆畫之趣。用國畫之法畫戲劇人物，自然有一個筆墨學(xué)問。陳乃斌的戲劇人物畫在筆墨運用上是勾線兼用墨彩。有時以墨造型，整個畫面，清淡韻雅，既顯出色彩的豐富多變，又顯得簡約清透。如《霸王別姬》，霸王以墨為主，卻用的濃淡有致，而霸王的兩條紅穗，紅盔，紅劍穗,也紅的清韻，與黑色整體造型相配和諧。虞姬以淡紫為主與霸王形成的紅黑顏色對比，色彩搭配相互穿插，渾為一體?！段鲙洝氟L鶯著淡紫，紅娘著淡綠，張生著淡墨，色彩清清宜人。而且透出一種靈動輕盈的墨趣。國畫的用墨實在是檢驗一個畫家的重要方面，無論人物造型如何生動，如果沒有用墨的趣味和美感，算不得一幅好畫，或許可以說，沒有筆墨的神韻就沒有人物的神韻。筆墨之于畫，頗像演技之于演員，它本身具有一種相對獨立的審美品格，陳乃斌戲劇人物畫的筆墨，即有這種相對獨立的審美韻味，我欣賞這種雅致淡遠的筆墨之風(fēng)。戲味、韻味、趣味構(gòu)成了陳乃斌戲劇人物畫的鮮明特點，這也使他的畫達到了令人品嚼、嚼之有味的高度，因此，受到廣大群眾的喜愛也就不足為怪了。
代表作品
陳乃斌戲曲人物畫《貴妃醉酒》[1]陳乃斌戲曲人物畫《霸王別姬》[2]
詞條圖冊
個人風(fēng)采(2張)