喬治·杜寧 George Dunning
生于加拿大多倫多的喬治·當(dāng)寧在英國可謂是大名鼎鼎，這主要得益于他為“甲殼蟲”樂隊制作的影院動畫長片《黃色潛水艇》（Yellow Submarine，1968）。盡管大多數(shù)人認(rèn)為這并非一部出類拔萃之作，但它的確為整個商業(yè)動畫的發(fā)展做出了巨大貢獻，它開創(chuàng)了一種有別于迪斯尼動畫寫實主義風(fēng)格的新的制作方法。2000年，這部電影的改進版以及原聲唱片集的改進版再次發(fā)行，使得喬治·杜寧這個名字以及他的作品再次成為萬眾矚目的焦點。這似乎在向世界宣布：流行商業(yè)動畫片的制作不只有以迪斯尼為代表的寫實主義這一種方法，還有另外一種可供選擇的制作手法。 成名前的很長一段時間里，喬治?當(dāng)寧在動畫界都被認(rèn)為是一個極具天賦和創(chuàng)造性的年輕人。1942年，他加入了加拿大國家電影局（National Film Board of Canada即NFB），與麥克拉倫共事。在NFB工作的日子里，喬治?當(dāng)寧制作了大量科教和實驗動畫短片，其中包括：《流行歌曲第二號》（Chants Popularies No.2，1943）和《寒冷的草原》（les Animaux maladies de la faim，1944）。使他揚名的作品是《寒冷的草原》和《卡岱?羅塞爾》（Cadet Rousselle,1946），后者是與Colin Low聯(lián)合并在一首著名民歌基礎(chǔ)上制作完成的。這兩部作品都是運用了剪紙片的表現(xiàn)手法，這種制作方式在100多年前動畫發(fā)展早期Lotte Reiniger曾經(jīng)用過，之后就很少被用到了，只是用來在一些動畫片中間制作特殊效果。另外，在當(dāng)寧早期制作的動畫短片中還有幾部比較有趣的作品，例如《三只盲鼠》（The Three Blind Mice，1945）和《家庭樹》（Family Tree，1950）。 1948年當(dāng)寧在巴黎旅行期間，見到了許多杰出的歐洲動畫大師，其中包括保羅?格里莫（Paul Grimault）?；氐郊幽么蠛螅团c之前在NFB的同事Jim Mckay一起在多倫多創(chuàng)建了自己的制作公司——圖畫聯(lián)盟公司（Graphic Associates）。1955年，他前往紐約加入美國聯(lián)合制作公司（United Productions of America，簡稱UPA），并參與制作了動畫系列片Gerald McBoing-Boing。1956年，當(dāng)寧被派到倫敦開發(fā)市場，但在接下來的幾年中，UPA的領(lǐng)導(dǎo)階層進行了調(diào)整，當(dāng)寧于是就在倫敦建立了自己的公司——電視卡通公司（TV Cartoons）并雇傭了許多原來在UPA的同事。 TVC除了做一些電視商業(yè)節(jié)目和商業(yè)廣告之外，也做了一些比較優(yōu)秀的短片。它第一部廣受歡迎的影片是由當(dāng)寧導(dǎo)演的《飛人》（The Flying Man，1962），這部作品改編自作家Stan Hayward的故事，Stan Hayward后來因與Bob Godfrey合作創(chuàng)作了《亨利的貓》（Henry’s Cat）而聞名于世。該動畫片的制作風(fēng)格可以說是對迪斯尼風(fēng)格以及漢那-巴伯拉（Hanna-Barbera）樣式的徹底突破。實際上《飛人》是一部水彩畫風(fēng)格的動畫片，人的飛行本身就是奇幻無比的，因此在玻璃上用筆刷刷出筆觸，這種奇妙的繪畫風(fēng)格剛好與動畫片的主題思想表達相吻合?！讹w人》使喬治·當(dāng)寧在當(dāng)年的法國安納西國際動畫電影節(jié)上獲得了大獎。 1964到1965年之間國王影片制作公司（King Features）接受美國廣播公司（ABC）的提議，用“甲殼蟲”樂隊的流行歌曲以及在《辛勞一天的晚上》（A Hard Day’s Night）和《救命》（Help!）這兩部電影中出現(xiàn)的利物浦式的特有幽默來制作基于“甲殼蟲”樂隊的系列動畫片。盡管樂隊成員允許動畫片中用自己的姓名、形象和歌曲，但他們對此事并不抱太大興趣，而是全神貫注于他們自己的實拍電影及其他事物中。動畫片中四名樂隊成員的配音工作由演員Paul Frees和Lance Percival來承擔(dān)，資金支持是由一個看到其中巨大市場潛力的玩具制造商A.C. Gilmer來提供。國王影片制作公司將這項工作分包給兩個制作公司，澳大利亞的Astransa和位于倫敦的當(dāng)寧的TVC，這算得上是第一部以真人為原形的電視動畫片。這一動畫系列片其實本身并無特別之處：實質(zhì)上只是樂隊歌曲的一些片段，在屏幕下方顯示歌詞以便觀眾可以跟著一起唱?？墒撬鼈儏s在播放之初大受歡迎，還在1967年以“全新甲殼蟲”的名字再次播放。 最初就大力支持此項目的國王影片制作公司的編劇Al Brodax堅信《黃色潛水艇》一定會大受歡迎，動畫片由當(dāng)寧導(dǎo)演并由他的TVC全權(quán)負責(zé)。與上次相同，樂隊成員本身對動畫片的制作不屑一顧，依舊不想過多涉入此事。1995年，據(jù)當(dāng)時負責(zé)影片原聲音樂制作的George Marom透露：當(dāng)Brian要求他們?yōu)橛捌V寫新樂曲時，他們卻說：“我們不會為它寫任何音樂，如果你要的話就把那些我們想丟進紙簍里的垃圾音樂拿去好了?！钡亲詈螅奈灰魳芳易罱K還是一直跟拍到了這部動畫片的結(jié)尾，沒有他們的話，影片拍攝將無法進行。曾經(jīng)為電視系列片Paul and Ringo配音的Lance Percival這次為主角Old Fred配音。 《黃色潛水艇》這部動畫片絕非只是當(dāng)寧對舊有材料的新改寫，而是包含了他許多奇幻的構(gòu)想。他請來Heinz Edelmann進行角色造型設(shè)計和其他設(shè)計，Heinz將波普藝術(shù)風(fēng)格帶入影片，使全片都彌漫著濃重的迷幻色彩，以至于直到今天嬉皮一族仍把《黃色潛水艇》奉為圣物高高供起。由Brodax與Lee Minoff，Jake Mendelsohn和暢銷小說家Erich Segal共同創(chuàng)作的超現(xiàn)實主義劇本使整部動畫片都變得極具“超現(xiàn)實主義”味道，以至于這部色彩明快的動畫片中到處充滿著西班牙畫家達利（Salvador Dali）、尼德蘭畫家波希（Hieronymous Bosch）作品中描繪過的事物。