布羅尼斯洛·卡帕 Bronislau Kaper

美國黑白片時(shí)代知名配樂大師，1983年4月25日于美國加利福尼亞州洛杉磯逝世，卡珀早在7歲時(shí)就表現(xiàn)出音樂天賦，當(dāng)時(shí)他的家人獲得了一架鋼琴。他對音樂的愛好使他既學(xué)習(xí)鋼琴又學(xué)習(xí)作曲，同時(shí)還要修法律課程以滿足父親的要求。他二十一歲時(shí)從肖邦音樂學(xué)校畢業(yè)。為了繼續(xù)他的音樂教育，他去了柏林。為了養(yǎng)活自己，他開始為一家歌舞廳寫歌。后來，他擔(dān)任編曲和作曲家的舞臺和電影作品。1933年，納粹在德國掌權(quán)，卡珀移居巴黎，在法國電影業(yè)工作。這一階段的職業(yè)生涯只持續(xù)了兩年，因?yàn)?935年，米高梅的高管路易斯·B·梅耶爾正在歐洲度假，碰巧聽到了卡珀的一首歌。梅耶給了這位作曲家一份合同，卡珀很快就發(fā)現(xiàn)自己在好萊塢工作。他為米高梅的第一個(gè)作品是電影《舊金山》（1936）的主題曲，這首歌對美國公眾如此有吸引力，以至于成為了一種標(biāo)準(zhǔn)。在米高梅的早年，卡珀一直忙于作曲。但作曲家尋找機(jī)會寫出完整的背景樂譜。在四十年代，他確實(shí)為戲劇電影如《煤氣燈》（1944）、《綠海豚街》（1947）和《暴力行為》（1949）提供了音樂。最后一部電影是弗雷德·津內(nèi)曼導(dǎo)演的驚悚片，它展示了卡珀的音樂是多么的復(fù)雜和大膽。憑借對現(xiàn)代作曲的了解，考慮到好萊塢盛行的保守口味，他出人意料地成功地將不和諧、抽象的聲音融入了電影配樂中。但值得注意的是，作曲家總是依靠他人來編排他的作品?？ㄧ暝阡撉偕蠈憳纷V。然后他會把他寫的東西交給一個(gè)管弦樂的人，他們會討論如何擴(kuò)大鋼琴的減縮。在五十年代，卡珀得到了更多的機(jī)會來展示他的范圍。他為這類電影創(chuàng)作了前衛(wèi)的現(xiàn)代配樂！《卡拉馬佐夫兄弟》（1958）等電影的豐富浪漫樂譜，而《麗麗》（1953）等音樂劇的旋律依然朗朗上口。不過，到了這十年結(jié)束時(shí)，好萊塢電影公司明顯在衰落，內(nèi)部音樂部門的時(shí)代已經(jīng)過去。當(dāng)斧頭落在米高梅，卡珀繼續(xù)作為一個(gè)自由電影作曲家的工作。他最后一部重要的電影作品是康拉德小說的改編本《吉姆勛爵》（1965）。為了補(bǔ)充這部電影史詩般的范圍，卡珀不僅使用了一個(gè)大型交響樂團(tuán)，而且還使用了許多亞洲背景的本土樂器。和大多數(shù)好萊塢制片廠時(shí)代的作曲家一樣，卡珀發(fā)現(xiàn)自己在60年代創(chuàng)作的電影更少。他在戲劇版上的最后一個(gè)功勞是《她耳朵里的跳蚤》（1968年）。雖然他后來被雇用在薩爾茨堡連接（1972年）工作，他的分?jǐn)?shù)被丟棄。1983年，卡珀在洛杉磯的家中去世。凱西·馬德倫參考書目《布朗尼斯勞·卡珀的電影音樂》，托尼·托馬斯筆記，德洛斯唱片，1975年綜藝，訃告，1983年5月4日作者對皮特·魯戈洛的采訪，1998年